• Meta Fair #01について

本アートフェアを企画運営し⾃⾝も出展作家として作品を展⽰する丹原健翔が声をかけ集まった20組の現役アーティストたちが、150点以上の新作（※）をリアルとバーチャルの両空間で同時に展⽰・販売いたします。会場には下記3つのプログラムを⽤意しています。
※エディションのカウントにより点数は異なります。
 

１．現代アートの第⼀線で活躍するアーティストによるNFT 作品の展⽰

すでに現代アート市場で活躍するアーティスト、クリエイター、建築家が、新作となるNFT 作品を展⽰します。
＜参加アーティスト⼀覧＞
会⽥寅次郎/相澤安嗣志/岩村寛⼈/ M4K3/岡⽥裕⼦/鎌⽥美希⼦/ KUSAMURA MAD RAT/
⼩⼭泰介/佐藤浩⼀ + 梅沢英樹/丹原健翔/築⼭礁太/東城信之介/⼾⽥沙也加/花咲草/
藤崎了⼀/藤元明 + 徳永雄太/MICHAEL RIKIO MING HEE HO/松⽥将英/三野新/⼭本華
（五⼗⾳順)

２．DIGITAL WALLET BOOTH
NFT 作品を所有するために必要なデジタル⼝座の開設カウンターを設置します。
※会場においてアンケートにご回答頂いた⽅を対象とさせて頂きます。

３．VIRTUAL EXHIBITION
永⼭祐⼦建築設計によるバーチャル美術館での展⽰を同時開催いたします。会場内に設置するVRヘッドセットからアクセスし、バーチャル会場でしか観られない作品も展⽰予定です。

上記の他、会期中にトークセッションも開催いたします。
詳細はウェブサイトをご覧ください。
https://re-view.io/metafair-01

• 開催⽇程：2022年3⽉11⽇(⾦)〜3⽉13⽇(⽇) 　※3⽉10⽇（⽊）15:00〜20:00 プレス/VIP 向け内覧会
• 時間：13:00〜20:00
• 会場：ソノ アイダ＃新有楽町
• 住所：東京都千代⽥区有楽町1-12-1 新有楽町ビル112 区画
• ⼊場料：1,000 円（税込）
• 主催：株式会社アトム
• 企画運営：アマトリウム株式会社、NPORT, Inc.
• 協賛：OpenSea Inc.,  Spatial, Inc. 株式会社グリッド、エイベックス・ビジネス・ディベロップメント株式会社、森ビル株式会社、三菱地所株式会社、スタートバーン株式会社、アクセンチュア芸術部
• 協⼒ ：ソノ アイダ、有限会社永⼭祐⼦建築設計、⼀般社団法⼈ Open Art Consortium

■企画趣旨
「Meta Fair #01」は、現代アートの第⼀線で活躍する20組の現役アーティストたちがNFT の専⾨家たちと⼿を組み、ファインアートとしてNFT と向き合う、“⽇本初”のNFT アートフェアである。「NFT アート」の市場がファインアートのシーンと乖離してしまっている現在、NFT という技術媒体が現代アートにとってどのような意義をもつのかが問われている。
世の中の”メタ”な世界への期待の中に芸術の価値は所在するのか。
フィジカルとバーチャルの共存する近い未来、現代アートはどう⽴ち振る舞うべきか。
本アートフェアは、そのような問いに作家として向き合う試みであり、社会へその問いを投げかける狙いでもある。
−キュレーター、作家、アマトリウム株式会社代表取締役 丹原 健翔

写真：野本ビキトル（METACRAFT）提供：e-vela.jp

丹原健翔（たんばら・けんしょう）
1992年東京⽣まれ。キュレーター、作家、アマトリウム株式会社代表取締役。ハーバード⼤学美術史卒業後、展覧会企画やアーティストマネジメントに携わる。アートスペース新⼤久保 UGO ⽴ち上げ。主な展覧会に森⼭⼤道展（19年、kudan house)、未来と芸術点（19年、森美術館、作家として）、ENCOUNTERS（20年、ANB Tokyo)、Dream Play Sequence（21年、富⼭県美術館内レストラン「BiBiBi&JURULi」）など。

• A-TOM ART ACTION とは

株式会社アトムは、「IMAGINE,100 YEARS」というビジョンを掲げ、100年後も残る⽂化とは何かを想像しながら、不動産ビジネス、投資ビジネスを軸に、アート、スポーツ、⾷の⽂脈から今ある資産を再定義し新たな価値転換に挑戦しています。
「A-TOM ART ACTION」は、アートの観点からビジョンを実現する活動です。これまでに旧公務員宿舎をリノベーションした複合⽂化施設「コートヤードHIROO」において、若⼿アーティストによる展覧会や東京藝術⼤学と共に創設したアワード「A-TOM ART AWARD」を企画・実施してきました。また、富⼭県美術館内レストラン「BiBiBi&JURULi」では、⼟地の⽂化や⾵⼟にインスパイアされた作品を店内に展⽰し、アートと市⺠を繋ぐ場を提供するなど、不動産の価値をアートが持つ⼒で⾼める活動を⾏っています。2021年12⽉からは「ソノ アイダ#新有楽町」を運営し、アーティストが持つ独⾃の視点が街に刺激や気付きをもたらし、今後の新たな価値観に繋がるよう運営を⾏っております。
株式会社アトムHP  https://a-tom.jp/

• ソノ アイダ＃新有楽町について

2015年よりアーティストの藤元明が中⼼となり⾏ってきた「ソノ アイダ」は、取り壊し予定の建物や空き物件などをテンポラリーな空間メディアとして活⽤するアートプロジェクトです。約１年半の期間中には、ビジネスマン向けのアートスクール（＊詳細は後⽇発表）など、様々なコンテンツを予定しています。コンテンツの⼀つであるアーティスト滞在制作企画ARTIST STUDIO では、常時2〜3名のアーティストが制作環境を本空間内に移設し約1ヶ⽉半の間、公開制作を⾏い、その後に作品の展⽰、販売を⾏います。
ソノ アイダ HP https://sonoaida.jp/

藤元明（ふじもと・あきら）
1975年東京⽣まれ。アーティスト。⼈間では制御出来ない社会現象をモチーフとして、様々な表現⼿法で作品展
⽰やアートプロジェクトを展開。主なプロジェクトに「ソノ アイダ」、「TOKYO 2021」、「陸の海ごみ」、「NEWRECYCLE®」、広島―New York で核兵器をテーマに展開する「ZERO PROJECT」「FUTURE MEMORY]など。

主催 ：株式会社アトム
企画 ：ソノ アイダ実⾏委員会
協⼒ ：三菱地所株式会社
機材協⼒：BLACK+DECKER / DEWALT / LENOX / IRWIN
 

• EXHIBITION「Tempered Temporality ⼀瞬のカタチ」

ARTIST STUDIO#2 のアーティストは、「Meta Fair #01」でもNFT 作品を展⽰する、相澤安嗣志、岩村寛⼈、マイケル・ホーの3名です。グループ展のキュレーションに、インディペンデント・キュレーターの宮澤佳奈、吉井えりか、エリカ・ドレスクラ―の3名を迎え、「ソノ アイダ#新有楽町」から⽣まれた成果をご紹介します。
初⽇3/4(⾦)は17時からマイケル・ホーによるパフォーマンスが⾏われます。

相澤安嗣志（あいざわ・あつし）
1991年神奈川県⽣まれ。2011年多摩美術⼤学美術学部絵画学科⽇本画専攻⼊学、2015年多摩美術⼤学美術学部情報デザイン学科メディア芸術コース卒業。幼少期を⾥⼭で過ごした経験から、⾃然と⼈間が交わる境界領域などに価値を⾒出し、⾃然物、⼯業製品、素材の変容や現象を⽤いて平⾯作品や彫刻などを構成し多様な実践をしている。

岩村寛⼈（いわむら・かんと）
1985年東京⽣まれ。 ロンドンのAASchool of Architecture（AA スクール）で建築を学ぶ。その後、建築製図の
延⻑として発案した「A_Maze」という画法を元に画家としての活動を始める。 近年は抽象建築/原始的モニュメ
ンタリズムを題材としたコンクリート彫刻の制作や、建築家として空間・⽴体・平⾯の媒体を縦横にクロスオーバ
ーする作家活動を展開している。

Michael Rikio Ming Hee Ho（まいける・りきお・みん・ひー・ほー）
1996年、アメリカ・ハワイ島で⽣まれ、同島で育つ。カリフォルニア⼤学ロサンゼルス校（UCLA）芸術学部で美術を学び、2018年に最優等賞を取得して卒業。美術学⼠。2018年、⼤学卒業後まもなく拠点を東京に移し、東京と⾹港で作品の発表を開始。視覚意味論と疑似教訓主義に焦点を当てた絵画や彫刻にアメリカのポップカルチャーを取り⼊れ、⾒る者との間に活発な対話が⽣じるような、より複雑な絵画の可能性を追求している。

Tempered Temporality ⼀瞬のカタチ
⼀時的であることは、アーティスト・イン・レジデンスにとって不可⽋な要素だ。作家はある⼀定の期間、⽇常と異なる状況に⾝を置くことで、作品や⾃⾝に変化（或いは不変）を⾒出す。ビジネス街の中⼼に期間限定で作品制作の現場を移設する「ソノ アイダ #新有楽町」は、凝り固まった社会空間に⻲裂を⼊れると同時に、作家それぞれの、そしてスペースそのものの⼀時的な時間が重層的に存在する場でもある。
相澤安嗣志は、塗料と混ぜた鉄粉や発泡ウレタンといった、環境的作⽤や化学反応によって刻⼀刻と変容する素材とのコミュニケーションにより、その⼀瞬のカタチを作品に昇華する。彼の作品は絵画や彫刻というかたちを取りながら、そのメディウムは共通して時間の経過だと⾔える。
岩村寛⼈の作品は、型枠という元来、建築において液状材料を空間に誘導し成形する器を使うことで、「視る」という⾏為を「空間」に満たし、鑑賞者⾃⾝を作品の主体とする⽅法を模索する。そのプロセスに不可⽋でありながら、完成した建築物においては全体の⼀部となり、役割を終えて姿を消す素材や部品たち。社会空間の不可視部分を作品の中で可視化することで、岩村は⼈間がモノに与える時間の恣意的、かつ暫定的な性質を炙り出す。
これまで絵画を活動の軸としてきたマイケル・ホーは、本展ではテキストを中⼼としたパフォーマンス作品を発表する。中にいる作家の実態を曖昧にする半透明のビニールテントの内側から即興で直接書かれるテキストは、鑑賞するタイミングによって形様を変え、暫定的な時間の集積そのものが作品として捉えられることを⽰唆する。
アプローチも⽬的も異なる3 ⼈の作家の時間たちは、重なり合い、すれ違い、化学反応を起こす。「そ
の間」の⼀瞬にのみ起こり得る現象を、ぜひ⽬撃して欲しい。
− キュレーター：宮澤佳奈　吉井えりか　エリカ・ドレスクラー

⽇時 ：2022年3⽉4⽇(⾦)〜3⽉6⽇(⽇) 13:00-20:00※初⽇3⽉4⽇(⾦)は17:00-20:00
会場 ：ソノ アイダ＃新有楽町
住所 ：東京都千代⽥区有楽町1-12-1 新有楽町ビル112 区画
企画 ：ソノ アイダ実⾏委員会
キュレーション：宮澤佳奈 吉井えりか エリカ・ドレスクラ―
主催 ：株式会社アトム

【ARTIST STUDIO 予定アーティスト】
第３期：やんツー／⽔⼾部七絵 （2022年3⽉16⽇〜2022年4⽉24⽇予定）
第４期：藤崎了⼀／Hogalee （2022年5⽉10⽇〜2022年6⽉26⽇予定）

【会社情報】

会社名：株式会社アトム
所在地：東京都千代⽥区麹町4-4-7 アトム麹町タワー
代表者：⻘井茂
設 ⽴：1959（昭和34）年1 ⽉
事業内容：不動産事業 ／ 投資事業 ／ ⼈材紹介事業
電話番号：03-5210-8855
HP：https://a-tom.jp/
不動産ビジネス、投資ビジネスを軸に、アート、スポーツ、⾷の⽂脈から今ある資産を再定義し、「地⽅覚醒」を⼿掛けています。この時代に⽣きる⼀⼈ひとりの想いや情熱を敏感に受け⽌めながら、100 年後も残る⽂化とは何
かを想像し、世界を舞台に様々な分野でひとつひとつ⾜跡を残すために、これからも挑戦を続けていきます。

【本件に関するお問合せ】
株式会社アトム 担当：久保⽥・今井
MAIL：info@a-tom.jp